经典黑白摄影作品 经典黑白摄影

1. 经典黑白摄影作品黑白摄影的魅力,怎样拍好黑白片?
(1)积攒高深的艺术修养 。著名的黑白摄影师亚当斯,黑白风光片里“月升”就是一幅经久不衰的精品 。给我们带来很多有益的启示,这些启示是很管用也是非常简单的 。美丽的自然风光就摆在那里 , 就看你有没有摄影眼,要达到发现美、扑捉美到定格美是一个人一生中要修炼的目标 。
(2)练就精湛的摄影技术 。具备一定的艺术修养和发现美的眼睛还不够,还必须有精湛的摄影技术才能达到扑捉美到最后定格美 。亚当斯当发现美时(美景具有稍纵即逝的特点),可以快速的架上相机 , 选定镜头 , 选定滤镜和取景构图,预测曝光,再按下快门等一系列的快速反应,证实他的技术熟练掌握程度 , 特别是他找不到测光表时 , 能迅速测定曝光值时,更显他的摄影技术之熟练 。
(3)摄影器材要精良,器材是作品的物质保障,画质的低劣也是衡量好作品的要素之一 。所以,摄影器材选择要适合自己的要求 。
以下是我拍摄的作品:
2. 黑白的摄影作品摄影的黑白灰 , 是指在黑白摄影作品中,黑色,白色,灰色三种明暗 , 浓淡不同的程度,形成的画面效果 。
摄影上是以黑,白,灰色的
占比,来判定黑白摄影作品,是属于什么调性的作品 。
黑白摄影作品中,黑色占比较多的画面,是暗调作品 。
黑白摄影作品中,白色占比较多的画面,是高调作品 。
黑白摄影作品中 , 灰色占比较多的画面,是中间调作品 。
3. 经典黑白摄影作品名称摄影术一开始是以黑白容貌呈现在世人面前的 。黑白照片的色彩看似单一,事实则由黑、白、灰三种色阶组成,这三种色阶包容红、绿、蓝和黄、品、青等人眼所能看到甚至看不到的各种颜色,构成浓淡不同的色阶 , 我们才得以在黑白天地中领略物质世界的质感与层次 。
黑白摄影不同于彩色摄影,可以用丰富的色彩吸引人们的视线,但是恰恰这一点 , 也更考验摄影师的实力 。“彩色较黑白更为真实,常常是过于真实,让你停留在此时此地而已,而不是给人以更深刻、更抽象的形象” 。“黑白摄影能赋于景物一种气魄,能强调它的重要性,而色彩是无法揭示这些的” 。因为用朴素的画面打动人心 , 就需要更加丰富而敏锐的内心世界来早就画面的内容 。
4. 经典黑白摄影作品欣赏黑白摄影,首先要把握黑白灰的过度,这样照片看上去很舒服(黑白胶片的包装有十八度灰的提示或胶片盒上的灰盖灰的提示) 。二是在后期二次创作时 , 从艺术作品角度,把握黑的到位,白,灰过度自然 。三是白,不能像白纸那样死白 , 要把握白色中的那一点点灰 。四是黑白的影调把握,是成就黑白照片的关键 。我保留彩色照片去色就是黑白照片的做法,实践一下就知道了 。
5. 著名黑白摄影作品现今,我们用手机就能拍摄色彩丰富的照片,但是摄影从不会忘记有一种照片叫黑白照,因为黑白照有着独特的魅力 。
一、黑白照片的三个特点
我认为黑白照片有着三个特点:
(一)黑白照片内容更纯粹 。褪去色彩的黑白照更能让人专注于照片的内容本身,彩色照片在往往会因为多彩的颜色 , 容易分散照片主题内容,被杂乱的色彩干扰;
(二)黑白的视觉效果更好 。无论是框型构图还是引导线的构图,黑白的照片总让我感觉更有冲击力;
(三)黑白风景照更有意境 。我认为大多数风景照是彩色的更好,但部分的黑白风景照,如烟雾缭绕的森林、山峰,像中国山水画般 , 就有种特别的意境 。
二、大师优秀作品赏析
如何拍摄优秀的黑白摄影作品?我认为学习是必不可少的 , 我们要站在巨人的肩膀上,去欣赏和了解大师们的优秀作品,从中总结作品的优点 。我结合三名中外优秀摄影师的黑白作品 , 斗胆浅析一番 。
(一)法国著名摄影师马克吕布,我们新中国成立后首位获准进入中国拍摄的西方摄影师,而后二十多次到访中国 , 留下了很多珍贵照片 。
(1)这张《古董店橱窗》,很经典的框式构图,形成纵深效果 , 增强画面透视感 。同时,照片突出建筑物的特点,而且在每个框内不同的人 , 有着不同的故事,组合在一张照片内,十分巧妙 。
(2)《枪炮与鲜花》,当时的环境背景是1967年示威者在华盛顿举行的反对越南战争的集会 。图中的女孩走进示威队伍中,面对荷枪实弹的军警 , 手持鲜花试图劝说士兵放弃战争,这一幕被摄影师马克吕布捕捉到,成就了这一经典瞬间 。其实即便是不知道背景,都可以感受到这张照片要表达的内容 。刚硬的士兵冷冰的枪械、单薄的女子柔软的鲜花,形成强烈的对比,很容易知道这是要表达争取和平,反对暴力战争 。
(二)被誉为“现代新闻摄影之父”的著名摄影师布列松,在摄影界无人不知的大师人物,这张布列松拍摄的《巴黎穆费塔街》,用抓拍的方式拍摄到小男孩自然的体态,除了主体真实自然之外,这张照片的构图线条也巧妙,房子的线条,背景的小女孩眼神都指向主体 。
再放一张经典的照片,大家可以自行赏析这张照片构图的巧妙之处 。
(三)王身敦,曾任路透社摄影采访人员、荷赛评委,他在《街拍中国》的栏目中拍摄哈尔滨,其中这张作品让我印象深刻 。这作品利用了框型构图,而且再在每一个框里面都有人经过,这张图在某些方面有点像马克吕布的《古董店橱窗》 。
三、分析照片是否适合调成黑白
赏析了部分优秀大师作品之后,我们如何拍摄优秀的黑白摄影作品?那就要对哪些适合和哪些不适合调成黑白照片有所了解 。
(一)哪些照片适合调成黑白
不少人经常调侃 , 照片拍得不好,转成黑白就好看了 。有这种情况,多数是因为照片本身色彩过于杂乱 , 不能突出照片主体,当照片转成黑白之后,减少了色彩的干扰;又或者整个拍摄环境比较脏,黑白能减轻脏的感觉,让照片“变得”简洁了 。
如上图所示,在彩色照片中 , 有黄色的塑料桶、绿色的树叶、蓝色的衣服,颜色较多,而且环境有点脏 。转成黑白之后,让人分散注意的各种颜色没有了,环境的脏点也被黑白掩盖,人物主体更加突出 。
(二)哪些照片不适合调成黑白
要知道,并不是所有的照片都适合调成黑白,尤其是要表现色彩对比、或者表现色彩呼应的照片,盲目调成黑白会破环照片本身要表达的意思,失去精彩的颜色 。
我在街拍的时候,看到路边摆放的两辆四轮车 , 一辆红一辆蓝色,然后背景的植物是绿色的 , 红蓝绿是三基色,觉得整个画面很有意思,就拍下来了 。如果把这张照片调成黑白,则失去了色彩的意义,也背离了我自己拍摄这张照片的原意 。
在拍摄黑白照片时,自己内心要有意识为什么要拍黑白的 , 或者为什么要调成黑白,要清楚自己用黑白表达什么 , 要与内容搭得上 。
以上 。
6. 黑白灰摄影作品一,保持背景的简洁  
荷花本身线条很简洁,无论是花是叶片还是茎 , 都简简单单,不枝不蔓,所以在拍摄时要根 据它的特点,做到以简洁为主 。往往是构图越简洁,画面效果就越好 。
二,适当利用点缀物  
在拍摄荷花时,常常可以看到有蜻蜓栖息在花上 。
其实蜻蜓荷花可以说是天生绝配 , 有了蜻蜓的 点缀,荷花会显得更加富有生机 。发现蜻蜓时不要快速靠近,一旦蜻蜓受惊飞走也不要气馁,可静止不动在原地等待,因为蜻蜓等会儿还会飞回原来栖息的位置 。这个时候三脚架就显得很重要了 。
三,特殊的天气选择
拍荷花可以选择薄云薄云天气,或者阴雨天,以便追求与晴天拍摄的荷花有不同的效果 。
在一天的时间里早晨和傍晚的时间也都是拍摄荷花的较好时间 。在散射光下拍摄荷花时光线柔和,光比较?。欣诒硐趾苫ǖ牡藕腿崦溃欢曛械暮苫ǜ菀资谷诵纳?。
四,辅助工具  
三脚架是必须的,虽然早晨的阳光可以保证足够的曝光,但是拍摄荷花时防抖还是非常有必要的,因为在进行微距特写时,三脚架的作用将更加突出 。快门线和遥控器也建议玩家准备,可以提高其成功几率 。
五,充分利用荷叶  
荷花不但花朵漂亮,而且叶片也相当具有美感 , 所以在拍摄时候要充分利用叶片来构图 。以叶片为主角 , 在适当位置上安排花朵进行艺术创作 。为了达到比较简洁的构图,借助荷花硕大的叶片为主 , 让红花在画面中画龙点睛 。这种场景根据叶片亮度曝光,就可获得比较好的色彩还原 。
六 , 洒水要科学  
荷叶其实根本粘不住水,你要是人工往上洒水只是徒劳 , 它马上就滚落,要拍摄到荷叶上“大珠小珠落玉盘”的镜头,只有在下雨后拍摄 。如果当天晚上下雨,次日上午就可以拍摄到叶片上有水珠的镜头 。
七,灵活运用光线  
有经验的摄影者在进行花卉摄影时都很讲究用光,而且大都喜欢使用逆光或侧逆光等来表现花卉,但荷花的特性有点像向日葵 , 具有明显趋光性,正面向太阳 , 所以花形好的一面往往是顺光,而侧光或者逆光时的花朵往往只能拍摄到花朵的侧面甚至背影 , 光影效果好的花往往形态差些 。所以要在现场多方位观察取景,根据实际情况灵活用光,不可强求 。
使用多重曝光的方法拍摄时,在脑海里先做个构图 , 主要是确定好荷花的位置和空间,主体要求清晰、无太多遮挡,必要时可以使用相机的实时拍摄功能完成 。
八,尝试拍摄黑白灰荷花作品
【经典黑白摄影作品 经典黑白摄影】黑白灰作品不光能挽救色彩失真、简化画面,更可以表现质感,突出荷花最原始的美 , 展现一种更高层次上的意境 。